在香港电影的黄金时代，双周一成是绝对的代言人。

(相关资料图)

在双周一成的年代中，票房冠军基本就是在这三个人之中诞生。

可以说作为演员，双周一成已经是足够耀眼和成功。

但是细细看下来，又会发现这三个人在影视行业上的不同发展。

提到周星驰，我们会想到他的无厘头喜剧，代表作有：

《大内密探零零发》、《功夫》、《食神》、《少林足球》等等的经典电影。

这些经典的电影当中，又有大部分的作品，是周星驰自编自导自演的。

而成龙的大部分作品，《飞鹰计划》、《我是谁》、《十二生肖》、《警察故事1、2》等等，也都是成龙自编自导自演的。

而提到周润发，我们能想到《赌神》、《英雄本色》等等经典的“大哥”电影。

但周润发在这些经典代表作电影之中，就只是一个演员。

换句话说，就是周润发作为演员，本身并没有掩盖导演的风格。

所以才有了《英雄本色》的小马哥、《赌神》中的高进、《让子弹飞》的黄四郎、《卧虎藏龙》中的李慕白。

但是，提到成龙和周星驰的作品，就只是成龙和周星驰。

换句话说，就是成龙和周星驰大部分的作品，都打上了他们专属的烙印和风格，也就是不可替代性。

当然，周润发本身也有自己的风格和不可替代性。

但是，相信提到暴力美学，大家第一时间反应的应该是导演吴宇森，而不是演员周润发，或者角色小马哥。

当然，这并不是在否认周润发作为一名演员的个人魅力。

好莱坞名导昆汀曾经说过：我可以看周润发打枪看一天！

至于周星驰和成龙两人，作为一个表演流派的开创者，本身就是一个作品的核心。

所以只要有他们主演的电影，基本上都会印上“成龙作品”、“周星驰作品”的字样，即便他们未曾参与过主创。

像《神话》、《新警察故事》就是分别由唐季礼、陈木胜导演；

《鹿鼎记》、《大话西游》分别由王晶、刘振伟导演，但是在海报上依然打上这样的字样。

这是因为，他们本身作为导演，固然有着自己的风格，但是大部分还是围绕在成龙和周星驰身上来体现。

而观众看到的，更多也是成龙的动作喜剧和周星驰的无厘头。

所以，当某个风格强烈的导演想要在两人的作品之中，加入属于自己的风格，就会显得违和。

当年由周星驰主演，杜琪峰导演的《审死官》在上映后斩获4988万港元，打破香港票房纪录的时候。

邵氏信心大增，又立即召集两人合作《济公》，并且拉来了张曼玉，阵容堪称豪华。

但票房却仅有2100万港元。

同样的主创阵容，为什么出现了不同的口碑和票房？

归根结底，是《济公》很不周星驰！

在《济公》之中，我们明显可以看到，周星驰的无厘头被禁锢起来，刚有些无厘头，又被电影的悲剧主题按了下去。

所以，一个无厘头包装的悲剧严肃主题，两种截然相反的风格，自然难以融合。

并且在拍摄的时候，周星驰也和导演产生了分歧，经常吵架，自《济公》之后，两人再也没有合作过。

甚至杜琪峰在采访的时候，还说过这样的一句话：两个导演怎么合作？

言下之意就是周星驰又做演员又做导演！

这一点，即使是与周星驰合作多次的王晶也说过。

至于成龙，本身也是有这样的情况。

在《醉拳2》的时候，原定的导演刘家良与成龙就动作戏发生了分歧。

刘家良父亲刘谌是林世荣的徒弟，林世荣是黄飞鸿的徒弟，所以，从辈分来说，刘家良算是黄飞鸿的曾徒孙。

所以在《醉拳2》之中，刘家良想要走传统功夫的套路。

但是成龙却想要打出那种好看又有喜剧色彩的动作。

于是两人争吵了好几次，后来刘家良干脆只做演员，不做导演了。

导致成龙接手过来，才完成了后面的拍摄工作。

所以，从某种意义上而言，周润发的演员的个人魅力，成龙的动作喜剧，周星驰的无厘头喜剧，都是他们自己本身的标签。

至于有人说，成龙和周星驰本身既做演员又做导演，在影视行业上的成就要远比周润发来得大。

这个说法，估计没有多少人赞同。

毕竟，导演和演员本身就是两个不同的职业，难以比较。

况且，成龙和周星驰做了导演，他们的作品，又有多少部电影的主角本身不是“成龙”和“周星驰”呢？